영화 ‘All of Us Strangers’ 정보 및 줄거리, 후기 - 기억과 사랑의 경계에서

 

‘이처럼 사소한 것들’ 줄거리와 기억 속에서 다시 만난 사람들

영화 ’이처럼 사소한 것들(All of Us Strangers)’은 2024년 12월 11일 개봉한 영국 영화입니다. 감독은 ‘45년 후(45 Years)’, ’린 온 피트(Lean on Pete)’로 섬세한 감정선을 다뤄온 앤드루 헤이(Andrew Haigh)로 이 영화를 연출했습니다. 출연진으로는 앤드루 스콧(Andrew Scott), 폴 메스칼(Paul Mescal), 클레어 포이(Claire Foy), 제이미 벨(Jamie Bell) 등이 이름을 올렸습니다. 장르는 멜로, 판타지, 드라마이며, 러닝타임은 약 105분 정도 입니다. 이 영화는 일본 작가 야마다 타이치의 소설 ‘Strangers’를 각색하여 제작되었습니다.

줄거리는 고층 아파트에 홀로 거주하며 외로운 나날을 보내던 중년 드라마 작가 ‘아담’을 중심으로 펼쳐집니다. 어느 날, 아담은 자신의 어린 시절 집으로 향하게 되고, 놀랍게도 수십 년 전 사고로 세상을 떠난 부모님을 살아 있는 모습 그대로 만나게 됩니다. 이 환상과도 같은 재회는 아담의 마음속 깊은 곳에 감춰진 상처와 갈망을 끄집어내기 시작합니다. 한편, 아담은 같은 아파트에 살고 있는 이웃 ‘해리’와도 인연을 맺게 되며, 사랑이라는 또 다른 감정과 마주하게 됩니다.

이 영화는 현실과 환상의 경계를 의도적으로 흐릿하게 만들며, 주인공 아담이 사랑, 상실, 성장이라는 보편적인 주제와 어떻게 대면하는지를 섬세하게 그려냅니다. 단순히 과거를 회상하거나 환영을 만나는 구조가 아니라, 과거와 현재, 삶과 죽음이 겹쳐지는 독특한 서사 방식을 통해 깊은 울림을 만들어냅니다. 예비 시청자분들께서는 이 작품을 감상할 때 ‘기억’과 ‘환상’이라는 테마에 집중해 보시기를 추천드립니다. 영화가 그리는 환상은 현실을 회피하는 장치가 아니라, 현실을 직면하고 성장하는 과정을 은유하는 중요한 장치이기 때문입니다.

상실을 껴안는 용기 - ‘이처럼 사소한 것들’ 캐릭터 분석

‘이처럼 사소한 것들’은 화려한 사건 대신 인물 간의 감정선과 심리 변화를 정교하게 탐색하는 영화입니다. 중심에 있는 인물은 아담입니다. 어린 시절 부모를 잃고 홀로 성장한 아담은 고독과 죄책감을 품은 채 살아가고 있습니다. 드라마 작가라는 직업조차 그의 외로움을 간접적으로 보여주는 장치로 기능합니다. 앤드루 스콧은 이 복잡하고 깊은 내면을 세심한 표정과 섬세한 감정선으로 표현하며, 관객이 아담의 상처를 고스란히 느낄 수 있도록 이끕니다.

해리는 아담의 삶에 불쑥 들어온 이웃이지만, 단순한 연애 상대 이상의 의미를 지니는 인물입니다. 그는 아담이 현재를 살아가게끔 이끌어주는 존재이며, 또한 아담 자신의 상처를 직면하게 만드는 촉매제 역할을 합니다. 폴 메스칼은 해리를 단순히 신비로운 존재로 그리지 않고, 자신만의 외로움과 아픔을 지닌 인간적인 인물로 완성해냈습니다. 해리 역시 세상과 단절된 채 살아가는 인물로, 아담과 해리가 서로의 고독을 발견하고 교감하는 과정은 이 영화의 가장 중요한 감정적 축이라 할 수 있습니다.

아담의 부모님은 단순한 환영이나 초자연적 존재가 아닙니다. 그들은 아담이 그동안 하지 못했던 말, 듣지 못했던 대화를 나누기 위해 나타난 존재입니다. 클레어 포이와 제이미 벨은 젊은 시절 부모의 따뜻함과 불완전함을 동시에 섬세하게 표현하며, 관객으로 하여금 “사랑하지만 모두를 완전히 이해할 수는 없는” 가족의 본질을 되새기게 만듭니다.

예비 시청자분들께서는 영화를 볼 때 ’이 인물들이 단순히 실제로 존재하는가?’를 고민하기보다는, 아담이 이들을 통해 자신의 고통과 상처를 어떻게 치유해가는지에 집중해서 보시면 더욱 깊은 감상을 얻으실 수 있을 것입니다. ‘이처럼 사소한 것들’은 결국 각 인물이 마음속 깊은 곳에 숨겨둔 ‘사소하지만 중요한 것들’을 마주하고 받아들이는 과정을 그린 작품이기 때문입니다.

‘이처럼 사소한 것들’ 결말 해석 - 사랑과 이별을 넘어서 남는 것

영화 ‘이처럼 사소한 것들’의 결말은 많은 여운을 남깁니다. 아담은 결국 과거에 머무르지 않고 현재로 돌아오는 선택을 하게 됩니다. 부모님과의 마지막 작별은 아담이 오랜 세월 품어온 상실감을 마주하고 스스로를 놓아주는 과정이자, 삶을 다시 살아가기 위한 작은 용기의 표현입니다. 이 장면은 관객에게도 “떠나간 이들과의 작별은 결코 완벽할 수 없지만, 그럼에도 살아가는 힘이 된다”는 메시지를 잔잔히 전합니다.

해리의 존재에 대한 진실은 영화의 가장 충격적인 반전입니다. 해리 역시 현실 속 존재가 아니었음을 알게 되는 순간, 영화는 사랑과 상실, 인간 존재의 외로움에 대한 또 다른 층위를 드러냅니다. 해리는 아담이 마음 깊숙이 갈구했던 ‘연결’과 ‘사랑’의 화신 같은 존재였습니다. 그는 아담이 외로움을 넘어 타인과 다시 연결될 수 있는 가능성을 보여주는 상징이기도 했습니다.

마지막 장면, 해리와 아담이 함께 별빛 아래 사라지는 듯한 연출은 단순한 이별이나 죽음을 넘어, 사랑이 시간과 공간을 초월해 이어진다는 희망을 암시합니다. 이는 현실에서는 비록 함께하지 못하더라도, 사랑했던 기억과 감정은 우리 안에 영원히 남는다는 의미로 해석할 수 있습니다.

예비 시청자분들께서는 이 영화를 감상할 때 단순한 결말의 결과보다는, 아담이 사랑과 상실을 어떻게 받아들이고 성장해 나가는지를 주목하시기를 추천드립니다. ‘이처럼 사소한 것들’은 화려한 전개나 극적인 반전 대신, 일상 속에서 마주하는 작고 섬세한 감정들을 포착함으로써 우리 모두가 겪을 수 있는 보편적인 상실과 치유를 조용히 노래하는 작품입니다. 이 영화는 결국, 이별과 슬픔을 지나 다시 삶을 선택하는 과정을 담담히 보여주는, 작지만 깊은 울림을 주는 이야기입니다.